ﾌﾘｭｰｹﾞﾙ音楽教室のﾌﾞﾛｸﾞ

「めだかの学校」（昭和25年）
作詞：茶木滋／作曲：中田喜直　
春らしい、のんびりとした明るい歌！！
親子が小川のほとりを散歩している風景が思い浮かびます。のどかだなぁ〜(^_^)
めだか…めっきり見ることがなくなりましたね…寂しい。

同じ“学校”テーマの…
「雀の学校」（大正11年）
作詞：清水かつら／作曲：弘田竜太郎
ムチを振って叱る、学校教育のつまらなさをからかっているのかな？！(^0^)
でも、悲愴感はなく、明るい歌。

昭和と大正に作られた、学校がテーマのこの2曲、隔世の感、世情の移り変わりを感じますね！
  

“あこがれ”のあの曲、“楽しい”と思える曲、“聴いたことがある素敵なあの曲”が弾きたい！！
生徒さんのリクエストに、ドシドシ応えます！！
ピアノの楽譜って、ものすごい数、種類です。

  

「J-popが弾きたい！」と中学生。
最近の曲…いっぱいあるねぇ〜！！ドラマの主題歌が中学生には人気です♪
  

『友情のパズル』
はやしかいおうくん作詞作曲の“第５回人権ラブソングコンテストグランプリ受賞曲”

この曲が、はやしかいおうくんの小学校の卒業式で…
６年生全員で歌うことになったそうです！！！！
校長先生も、「小学校の歴史に残る、素晴らしいことだ！！」とおっしゃっていました。

もちろん、私も卒業式には伺います！！想像しただけで…ウルウルしちゃいます。(:_;)


  

”ソナタ”と言っても、”冬のソナタ”ではありません（古い？？（笑））
『ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ』です。
生徒さんにも、様々な作曲家の”ピアノ・ソナタ”を勉強されている方がいますが、
この『ベートーヴェン：ピアノ・ソナタ』は、非常に良い！！
全３２曲の中には“悲愴”“葬送”“月光”“田園”“テンペスト”“ワルトシュタイン”“熱情”“告別”“ハンマークラヴィーア”など有名な曲がズラリっ！
ピアノ・ソナタを説明すると非常に長くなってしまうので、それは、のちほど。
久々に練習して腕がパンパン（笑）
年齢と共に体力も筋肉も…ダメダメダメ…衰えている～！（泣）
  

仕上がりました！！
はやしかいおう作詞作曲『友情のパズル』の吹奏楽譜です！！
大変大変お待たせいたしました(^_^)
沖縄県内の全小中高校にCDと一緒に配られます！！
なかなか良い感じです♪

  

はやしかいおう作詞作曲『友情のパズル』！！
合唱譜は仕上がったとお伝えしましたが、引き続き”吹奏楽譜”を制作中で〜〜す！！
お楽しみにぃ〜〜！！(^_^)
  

やっと…仕上げたよ～～！！
『友情のパズル』合唱譜！！！
２月に沖縄県内の全小中高校にCDと一緒に配られる予定。
（あと、オケ譜も仕上げないとね……。）
肩凝ったけど、超楽しかった～！！『友情のパズル』って、合唱になっても良いわぁ～～～！！！
はやしかいおうくん、素敵な歌をありがとう！！（＾＿＾）

皆さん歌ってね！！
  

昭和の名曲”上を向いて歩こう”の5声アカペラに挑戦したいという生徒さんがいます。
きちんと腹筋をつかって、テンポキープで頑張りましょう！リードヴォーカルは情感こめてね〜！

あっ、そういえばこの曲、海外では”スキヤキソング”っていうんですよね。
たまたま外国人レコード制作者の一人が、浅草で御馳走になったすき焼きの美味しさが忘れられなかったため”スキヤキ”にしたというのは、嘘のようだが本当の話しらしいです。

  

耳コピって楽しいです。
私の耳コピの方法は…まず、ザッと聴音（聴き取り）をして、あとは作っていっちゃう。
つまり、完コピではありません。完コピは辛い。(>_<)
1曲耳コピする時間はだいたい1〜2時間。
ひとりで籠って集中タイプ。その間トイレも絶対行かない（笑）

ヨッシ！！今日も1曲耳コピしたぞっ！(^_^)
超耳の良い生徒くんに、チェックしてもらおっと！！（笑）  

ニコライ・ギルシェヴィチ・カプースチン
Nikolai Girshevich Kapustin、Николай Гиршевич Капустин1937年〜
ウクライナの作曲家、ジャズピアニスト、ミュージシャン。
魅力的なジャズ・イディオムとクラシック音楽にも共通する構成美が融合されている彼の曲、日本版楽譜が初めて出版されたのが2004年。
今回の新刊楽譜には、世界初出版曲も含まれています。渋い曲満載です。
発行：（株）プリズム  

まだ、ピアノという楽器が存在しなかった時代の『J.S.バッハ』の器楽曲。楽器の機能も音量も比べるべくもない巨体になり、音を持続させたり強調することも可能となる万能なピアノによってバッハを演奏するには様々な配慮が必要です。写真は、生徒くんの楽譜。（Sinfonien BWV789）
この曲は『三声』です。簡単に言うと三人で演奏しているアンサンブル曲（バイオリン、ヴィオラ、コントラバスでも、人の声ソプラノ、アルト、バスと考えてもOK）です。これを楽譜から読み取っていくために”色分け”させました。”三人”が浮き彫りになり、テーマも探しやすくなります。生徒くんは小6年ですが、パズルでも解くかのように楽譜を隅々まで”読み読み”しています。  

11世紀後半にイタリアのボローニャで筆写されたイタリアタイプ・ネウマ。
長めの直線、鋭角的な曲線などを特徴としている。
キリストの昇天の祝日のためのミサ聖歌を記譜しているもの。
Photo by ローマ　アンジェリカ図書館  

鍵盤上で腕を交差させて演奏することがあります。「猫ふんじゃった」でもお馴染み。では、この奏法はどのような場合に使われるの？
右手でひとつのパッセージが続いてるとき、その上下両方の音域に音を散りばめて配置してある場合、左手は右手の上を飛び越えたり、又は右手の下をくぐりながら弾く、つまり、腕を交差させることとなる、と言う訳です。（左右の役割が逆でも同じ。）
例は、数多く見られますが、例えば、ベートーヴェンのピアノソナタ第21番、ワルトシュタイン第2楽章のロンド主題などに見られます。
小さな生徒さんは、腕を交差すると、一流ピアニスト気分になれるみたいです。（笑）
  

ジョン・ケージ（1912〜1992）が、1952年に書いた『4分33秒』という曲。ステージに登場した演奏者が一定の時間、一音も出さずに退場するというもので、その間に会場で聴こえてくる雑音や聴衆の発する音、声などが音楽だ！という考え。楽器の編成も、演奏時間も任意。
楽譜には、パート１／３３秒の沈黙、パート２／２分４０秒の沈黙、パート３／１分２０秒の沈黙と書いてあるだけ。
ニューヨークで初演したピアニストのデヴィット・テュードアの演奏時間？が、4分33秒だったことからこの題名（曲名？）となった。しかし……楽譜があるのが驚きでしょ。
ジョン・ケージの「４分３３秒」の楽譜１９６０年刊行  

久々に和声学のテキストを引っ張りだして読んでみた。
学生時代より楽しく読めた。「勉強」と思わずに「楽しみ」として読んでみると、非常に面白い。
やはり、セルフイメージが大切ってことか。それにしても…テキスト、色褪せたなぁ。  

ショパンは、ピアノの運指練習では、まず、黒鍵がたくさんある調から始めたそうです。学校などで最初に習うのは、白鍵だけのハ長調なので、ハ長調が一番簡単そうな気がするのは、実は思い込みなのかもしれませんね。ショパン自身は、ハ長調が一番難しい調だと考えていたようです。
『黒鍵のエチュード』を作っただけあり、ショパンは黒鍵好きだったのかも……？！
練習曲作品10第5番変ト長調「黒鍵」  

ジュゼッペ・タルティーニ（1692〜1770年）は、イタリアのバロック音楽の作曲家・ヴァイオリニスト。彼が1740年に作曲したヴァイオリン・ソナタ『悪魔のトリル』。この曲には、こんなエピソードが残されている。「夢の中に悪魔が現れてヴァイオリンを弾いてみせてくれた。それが、あまりに素晴らしく、目が醒めてから慌ててその曲を書き留めた。」
悪魔って、どんな姿をしていたんだろう？？  

ヨハン・セバスチャン・バッハ（1685〜1750年）の前奏曲BWV998の自筆楽譜。見ているだけで、間違いなくバッハの音楽！と感じる。
東京：上野学園蔵 Photo by音楽之友社／楽譜の歴史  

『グイドの手』。中世の音楽家たちは、全ての音を左手のひらの上に配して、その位置や音域、音程関係などを勉強しました。
音楽之友社／楽譜の歴史より